No começo da segunda metade do século XX, as cidades europeias começavam a se recuperar dos estragos causados pela Segunda Guerra Mundial, enquanto a economia dos Estados Unidos se tornava mais robusta. A indústria aumentava sua capacidade de produção, lançando no mercado produtos que eram amplamente consumidos pelos moradores das cidades, que não paravam de crescer. Foi nesse cenário social que ganharam destaque, inicialmente, duas formas de expressão artística conhecidas como:

Embora não tenha exposto na Semana de Arte Moderna de 1922, esta artista desempenhou um papel fundamental no desenvolvimento da arte moderna no Brasil, criando obras que apontavam para novos horizontes. Foi a partir de uma tela da referida artista que Oswald de Andrade formulou a teoria da antropofagia, uma proposta inovadora para a arte moderna brasileira, que culminou no Manifesto Antropofágico. Essa teoria defendia que os artistas brasileiros deveriam conhecer os movimentos estéticos modernos europeus, mas ao mesmo tempo criar uma arte com identidade própria, com uma "feição" brasileira. A qual artista pertence esta breve biografia?

Foi um importante artista plástico brasileiro da fase modernista, amplamente reconhecido no Brasil e no exterior. Sua obra lhe rendeu diversos prêmios e a participação em inúmeras exposições internacionais. Entre seus feitos mais notáveis estão os famosos murais Guerra e Paz (1953-1956), realizados para a sede da ONU em Nova York. Ao longo de sua carreira, pintou quase cinco mil obras, conquistando prestígio nacional e internacional de forma rara no Brasil. Sua produção artística abordou, principalmente, questões sociais, sendo influenciado por diversas vertentes da arte, como o realismo, o cubismo, o surrealismo e o muralismo mexicano. Tornou-se renomado por explorar temáticas profundamente brasileiras, retratando a luta das classes trabalhadoras nas plantações, favelas e cidades.... Ver mais

Em relação aos tempos da obra de arte, de acordo com a teoria de Cesare Brandi, é correto afirmar:

No que se refere às artes visuais, ao alfabetismo visual e à crítica de arte, julgue o item a seguir.

Para uma interpretação crítica adequada de uma obra de arte visual, o espectador deve observar a organização e a integração dos elementos básicos da composição sob a mesma perspectiva adotada pelo artista que a houver produzido. 

Com relação à articulação entre a abordagem triangular e a cultura visual na mediação artística, julgue o item que se segue. 

Embora seja multifacetada, a mediação artística delimita o repertório visual dos visitantes, restringindo-o às ideias das visualidades evocadas pelas obras. 

Com relação à articulação entre a abordagem triangular e a cultura visual na mediação artística, julgue o item que se segue. 

De acordo com a abordagem triangular, a ação de mediação artística em uma exposição fornece a contextualização social e histórica das obras, podendo fazê-lo por meio da associação das obras de arte a elementos do cotidiano do visitante.

        A arte Kusiwa propicia, por meio de suas produções, a expressão de múltiplos significados: sociológico, cultural, estético, religioso e metafísico. Sendo assim, é possível ampliá-la de arte gráfica e pintura corporal a um complexo sistema de expressão específico, aplicado à compreensão, percepção e interação do povo Wajãpi com o universo. Com o propósito de preservar esse patrimônio artístico e histórico, ações de apoio, entre as quais a formação de professores indígenas, são desenvolvidas pelas instituições responsáveis pelo tema.
Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (IPHAN). Arte Kusiwa – Pintura corporal e arte gráfica Wajãpi (com adaptações).  

Tendo o texto precedent... Ver mais

Com sua origem ligada às transformações que o mundo presenciou no fim do século XIX e início do século XX, especialmente após a Primeira Guerra Mundial. Os impactos de um evento dilacerante que causou a morte de aproximadamente 13 milhões de pessoas, entre civis e soldados, não seriam sentidos apenas política ou economicamente. As artes precisaram se reinventar para expressar as questões do século XX. Todos os segmentos artísticos passaram por profundas transformações conceituais e estéticas. Expressionismo, dadaísmo, a música dodecafônica e o surrealismo, entre outros, estão inseridos em um conjunto de movimentos ligados a essas transformações e resultantes de uma incessante busca por novas formas para expressar o que já não podia mais ser dito com as linguagens enraizadas no renasciment... Ver mais

O Impressionismo foi um movimento artístico do início do século XX que revolucionou a Arte de seu tempo e abriu portas para as grandes tendências artísticas que se desenvolveram em seguida. Os pintores impressionistas buscavam registrar em suas obras, através da observação direta, as alterações provocadas pela luz nas: