A linha define figuras e formas, é estática e incapaz de sugerir movimento e ritmo ou comunicar sentimentos.

Cada tipo de textura pode provocar um tipo de sensação, mas o uso de diferentes texturas em uma obra resulta em monotonia.

As formas básicas são figuras planas e simples que, por terem dois lados idênticos, são chamadas de assimétricas.

O ponto é a unidade de comunicação visual mais simples e irredutivelmente mínima.

A Roda de São Gonçalo é uma dança religiosa conhecida em todo o estado do Piauí e faz parte do novenário em homenagem ao santo violeiro.

Na dança denominada Cavalo Piancó, várias pessoas participam, em uma roda, com uma coreografia que varia do apressado ao moderado.

Na Dança Portuguesa, as moças e os rapazes executam um bailado vestidos com trajes típicos da região Nordeste.

No Terno de Reis, que é apresentado no ciclo natalino, a música é executada por três grandes tambores feitos de tronco de árvore oca.

Considerando-se que, por meio da expressão coletiva, o aluno adquire uma dimensão social, todas as atividades de expressão devem ser realizadas em grupo.

Em uma atividade dramática proposta pelo professor, todos os alunos devem atuar.

As atividades de expressão devem visar à formação de artistas profissionais.

As atividades de expressão devem inscrever-se em um contexto de fantasia, distanciando-se da realidade social do aluno.

promover o estudo e a percepção de cores e formas geométricas.

aprimorar a habilidade de recorte e colagem de papel.

comparar as diferenças entre as culturas do Japão e do Brasil.

identificar os alunos que têm mais facilidade para trabalhar com o papel.

O corpo humano é a única realidade perceptível e opõe-se à inteligência, ao sentimento e à alma.

Na vida adulta, o homem deve se conformar com seu corpo, mesmo que algo lhe pareça estranho, pois, na vida adulta, não há mais tempo para realizar mudanças corporais.

O corpo é considerado a primeira casa do ser humano e com autonomia deve-se habitá-la e encontrar vitalidade e saúde que lhe são próprios.

A Antiginástica propõe exercícios que não embrutecem, mas desenvolvem a inteligência muscular, estimulando a perspicácia de quem os pratica com a finalidade de os distanciar de seus corpos.

O faz-de-conta infantil tem grande relevância para o desenvolvimento cultural do sujeito na educação infantil e não há necessidade alguma de se trabalhar a linguagem teatral nesse nível.

Segundo Vygotsky, no faz-de-conta infantil e nas representações cênicas, o sujeito age de forma controlada e sentida e domina a sua maneira de sentir um sentimento de modo correlato.

O sentimento estético e o sentimento lúdico são mantidos sobretudo pela memória e menos pela imaginação.

A criação artística aprofunda e flexibiliza a vida afetiva do sujeito, despertando nele, além de autonomia, o individualismo.

Os movimentos forte e pesado tendem a atuar em um mesmo sentido: para cima. Sua compensação é dada pelo uso de suas qualidades opostas: fraco e leve, para baixo.

A fluência é o único fator do movimento que não é matematicamente representável nem mensurável.

O espaço pessoal, ou kinesfera, é o espaço que nos cerca e que pode ser alcançado por meio da extensão dos membros, com o deslocamento horizontal e vertical

A vivência humana no espaço é classificada nos níveis rasteiro, cotidiano e elevado.

Em um museu, a apreciação das obras de arte pelos alunos é um dom nato, e essa experiência faz parte da formação cultural de cada um deles.

A visita a exposições de arte é uma das formas de educação estética, de educação visual e formação dos alunos.

O espaço físico dos museus no Brasil, em geral, é imponente e intimidador e cada vez mais um ambiente de educação formal e sem emoção.

Nas visitas dos alunos aos museus de arte, o educador deve deixar que os objetos expostos falem por si, dispensando explicações, pois cabe ao aluno desvendar o mistério do objeto observado.

Um clima permissivo e compreensivo em sala de aula restringe o sentimento de liberdade e a criatividade do aluno.

A espontaneidade existe de forma latente em uma pessoa, surge pela ação simples da vontade cognitiva.

O conceito de liberdade no ensino das artes refere-se fundamentalmente à criação de um clima de aceitação, de tolerância e de abertura às iniciativas do aluno.

No ensino das artes visuais, o professor deve direcionar a atividade artística passando instruções técnicas vagas, deixando o aluno livre para ultrapassar seus limites de autosuficiência.

O contexto em que o aluno vive influencia seus interesses e limita suas escolhas, sendo a sala de aula o lugar onde certas carências culturais podem ser sanadas.

A tarefa do professor é estimular seu aluno a ser autônomo em seus projetos de arte, agindo apenas racionalmente em detrimento da criatividade.

O ensino das artes acontece dentro do contexto histórico, sendo, portanto, alguns conteúdos verdades eternas no mundo do conhecimento.

O ensino das artes acontece dentro do contexto histórico, sendo, portanto, alguns conteúdos verdades eternas no mundo do conhecimento.